|
КНИГИ И СТАТЬИ Ошибки новичков при видеосъемке
Вы наверняка слышали анекдот о летчике, который попал в ДТП, потому что в момент управления машиной решил избежать столкновения, потянув руль на себя? Соль анекдота заключается в том, что человек не успел перестроить свое сознание, попав из одной ситуации в другую, и привычные и безошибочные в одном деле рефлексы подвели его в другом. Чтобы избежать ошибок в видеосъемке, взяв в руки камеру, необходимо перестроить свое сознание. Вы в этот момент не летчик, не водитель. Вы - видеооператор. Итак, я начну с характерных ошибок новичков, показав на контрастах, как должен мыслить и поступать именно видеооператор. Синдром снайпера "Один выстрел - один труп". К/ф "Снайпер" Человек отождествляет видеокамеру с оптическим прицелом винтовки. Самое главное - разглядеть объект через прицел (как можно крупнее), после чего нажать на крючок (кнопку REC) - и можно убирать камеру в кофр, или наводиться на другую цель. Нетушки. У нас несколько другая конечная задача - не голова лося над камином, и не кубок "За меткую стрельбу" на полке. Картинка должна быть осмысленной, у зрителя не должно оставаться никаких сомнений в том, что он видит. Любое событие или объект в кадре должен успеть разглядеть (и осознать что он видит) даже самый тугодумный зритель. Не ассоциируйте кадр с выстрелом, это совсем не так. Кадр - это слово, или небольшая, но емкая фраза. Не стоит проглатывать ее, не стоит комкать. Однако, не нужно и затягивать. Не советую делать кадр любой сцены меньше чем пять-десять секунд, зритель просто может не успеть понять, что он сейчас видит. Критически относитесь к подрагиванию камеры, для зрителя такие колебания крайне некомфортны. Лучше пусть план будет не такой крупный, но без тряски. Синдром "объять необъятное" Вы, наверное, видели, какой накал страстей царит во время показа ток-шоу? Выкрики с места, мимика главных героев, реакция зрителей. И все это показано, все это зритель видит, ничего не упущено. Ух ты, мне бы так... Для тех, кто не был на таких ток-шоу, рассказываю: съемка ведется минимум пятью камерами (из них одна на кране и одна на рельсах), в прямоугольном, близком к квадратному зале, равномерно освещенным огромным количеством софитов. Каждый выкрик с места - если он интересен, то его переснимают, заставляя еще раз выкрикнуть, уже в поданный микрофон и с наведенными под наиболее выгодным ракурсом видеокамерами. В зале абсолютная тишина, все по командам хлопают, свистят, топают ногами. Вы еще хотите сразиться в искусстве репортажной съемки с такой командой? Или, быть может, они не умеют работать или не умеют считать деньги? Ну, а если вам доведется увидеть, как подготавливаются к съемке каждого кадра на съемочной площадке кинокартины, как часами выставляют свет и прокладывают рельсы для камеры, как у каждой камеры стоят по два человека (оператор и человек, ответственный за фокусировку, на сленге - "фокусник") - то вывод придет сам собой: Следует сразу представлять себе свои силы и не пытаться объять необъятное. Смиритесь с тем, что, располагая одной, весьма посредственной, с профессиональной точки зрения, видеокамерой, вы никогда не сможете дать зрителю полное представление о происходящем событии, он никогда не увидит все произошедшее и не услышит все сказанное. Ищите самое характерное, самое интересное в любом событии, и не задирайте планку выше, чем на голову. Попытка, скажем, в байдарочном походе зафиксировать хоть небольшой участок маршрута "как есть", просто приведет к тому, что вся пленка у вас закончится к вечеру первого дня. Вы должны не фиксировать каждую минуту маршрута, а создать у зрителя ощущение, что он вместе с вами его проделал. Байдарки на водной глади. Напряженные лица одного из экипажей. Весла, вспенивающие волны.. Уставшее лицо командира, осматривающее окрестности. Проплывающие рядом берега, поросшие соснами. Вот с берега вам машут рыбаки. Отставшая лодка догоняет караван, они почти не видны из-за расстояния. Слышен комментарий вашего напарника, о том, что скоро дневной маршрут будет пройден. Еще берег, сосны, весла и напряженные лица. Через все это вдруг проступает нос байдарки на песке, и зритель видит котелок над костром. Две минуты правильной съемки - и необходимый минимум для рассказа у вас уже есть. Потратьте еще минут десять в попытке заснять какие-то особо выразительные кадры (интервью, сцены быта, несколько красивых вечерних пейзажей и походных натюрмортов), которые существенно раскрасят ваш фильм - и отправляйтесь спать, завтра снова грести :). Разумеется, все рассказанное здесь верно для съемок фильма-воспоминания о путешествии, а не для видеокурса по прохождению маршрута. Синдром поливальщика газонов Человек с камерой, оказавшись в эпицентре какого либо события, избирает самый, как ему кажется, логичный способ погрузить зрителя в атмосферу происходящего. Постоянно перемещая камеру туда-сюда на манер поливальщика газонов, он думает, что дает возможность зрителю увидеть все. Вроде бы все правильно, ведь достаточно, оказавшись в эпицентре события, бросить взгляд туда-сюда, как нам все становится понятно, причем без всякого дискомфорта для восприятия. Человеческий взгляд, пометавшись буквально несколько секунд, способен донести до своего хозяина всю нужную информацию о сцене, в которой он находится. Но "поливальщик газонов" забывает, что, получая информацию из своих глаз, он уже знает, куда он повернул голову, куда переместил зрачки. Зрителю же, разглядывающему чужую картинку на экране, приходится тратить дополнительное время и на то, чтобы сообразить, куда именно направлена камера. Не следует наделять видеокамеру способами концентрации внимания, доступными человеку. Любое движение камеры должно быть понятно зрителю. Движение должно или полностью соответствовать перемещению главного объекта внимания, или перемещаться достаточно плавно, чтобы зритель успел понять, куда именно сейчас движется его взгляд. Кроме того, любое перемещение камеры должно быть оправданным, т.е., начав снимать какое либо событие, для смены ракурса или плана вы должны находить оправданный, логичный повод, который можно обосновать обычным, бытовым языком без всякой профессиональной абракадабры. Синдром театрала - Давай в театр сходим! - Да ты что? Три часа на общий план смотреть? Старый видеооператорский анекдот Один из способов "объять необъятное" заключается, по мнению новичков, в следующем эффектном приеме: отойдя подальше от снимаемого события, вписать в один кадр все происходящее. Примерно так, как это изображено на картинах "Последний день Помпеи" или "Явление Христа народу". Такой кадр, сам по себе, несомненно, имеет право на существование, но оператор не подозревает (или не задумывается) над тем, что, скажем, картина "Явление Христа народу" занимает по размерам стену собора, а рядом всегда присутствует гид, который детально распишет каждую изображенную на картине личность, заострит внимание на характерных деталях. Поэтому не стоит полагать, что, вписав в кадр все объекты, мы дадим зрителю интересный рассказ. Роль экскурсовода видеооператору придется выполнять самому. Своей видеокамерой. Если вы не можете разглядеть в видоискатель что-либо (например, выражение лица), то этого, скорее всего, не увидит и зритель. Одно из главных умений видеооператора - представлять то, что в конце концов увидит на экране зритель, абстрагировавшись от происходящего в действительности. Синдром шагающего экскаватора Если внимательно рассмотреть многие профессионально снятые кинокартины, то мы обнаружим, что очень часто камера на сцене живет своей жизнью. Потихоньку перемещается между главными героями, летит параллельно маршруту их движения, то обгоняя, то пропуская вперед. Обычно подсознательно новичок пытается имитировать такие пролеты, пытаясь плавно прогуливаться с камерой во время съемки какого либо важного события. Эффект получается совершенно обратный киношному. В силу совершенно объективных причин человеческий организм не может сравниться по плавности перемещения видеокамеры со специальными, весьма недешевыми устройствами, такими как стэдикам, операторский кран или тележка на рельсах. Обычно такое видео выглядит как снятое из кабины шагающего экскаватора, на полном ходу мнущего карьерную грязь. Вместо того, чтобы зритель абстрагировался от личности оператора, разглядывая интересную сцену в наиболее выразительных ракурсах, ему, наоборот, придется постоянно отождествлять себя с личностью человека, почему-то мешающего нормально рассматривать происходящее. Если в процессе видеосъемки вам необходимо переместиться (не путать с поворотом камеры или приближением-удалением), то желательно это делать максимально быстро. При монтаже небольшой кусочек бешено скачущей картинки вырезать ощутимо легче, чем долгую попытку плавно подойти с камерой к новой точке, причем, есть способы вырезать этот фрагмент совершенно безболезненно для сюжетной линии. При крайней необходимости (например, взять интервью у идущего человека) снимайте только на максимально широком угле (отъезд как можно больше), тогда колебания будут не так заметны. Берем камеру в руки Тщательно пережевывая пищу, вы помогаете обществу По аналогии с оружием, после изучения материальной части и перед началом непосредственно стрельб, давайте выясним, как правильно держать видеокамеру. Сразу отбросим вариант "берем камеру в правую руку, а левой держим коктейль, мобильный телефон, подружку, поводок с собачкой". Если вы собираетесь вести видеосъемку таким вот образом, то зачем вообще читать эту статью? Камеру держим двумя руками, локти упираются в туловище. Для правой руки обычно альтернативы нет, производители предполагают, что она удобно прихвачена ремешком к камере, под большим пальцем кнопка REC, где-то рядом рычаг ZOOM, возможно, рядом находится кнопка экспозиции. Левая рука обычно должна поддерживать правую или корпус видеокамеры снизу, при этом, если рядом находятся описанные выше кнопки (экспозиция, фокусировка), то пользование ими на ощупь не должно вызывать никаких неудобств. Пользоваться экранчиком может показаться соблазнительным, однако, советую вам обратить внимание на некоторые важные пункты:
Экранчик - незаменимая вещь при использовании камеры в нестандартных ракурсах (поднять камеру над головой в толпе, опуститься на корточки и снять нижний план, и т.д.), но не следует использовать его постоянно. Следует сразу позаботиться о том, чтобы в видоискателе камеры отображалась только действительно нужная вам информация, однако решить, какая из них вам необходима, а какая нет, вы сможете только с практикой. Советую сразу отключить в меню камеры подачу звукового сигнала при старте/стопе записи, если вы собираетесь серьезно заняться видеосъемкой, это послужит большей концентрации внимания, а с другой стороны не даст лишнего повода смущаться тому, кого вы снимаете. Заодно отключите красную лампочку под объективом (при ее наличии). Учимся правильно кадрировать Кадры решают все! Слово "кадр" уже много раз встречалось в этой статье, и вот подошло время рассказать о понятии кадра. В видеосъемке это слово имеет несколько значений, которое меняется в зависимости от контекста его использования.
В настоящий момент мы говорим о кадре именно как об изображении, видимом на экране. Цель этой части статьи - научиться делать правильные и выразительные кадры, чтобы в любой момент вашей видеосъемки зритель видел картинку, не вызывающую внутреннего дискомфорта из-за того, что она неправильно показана. Законы кадрирования - правильного построения кадра - были открыты задолго до появления фотографии и кинематографа. Первооткрывателями этих законов выступили архитекторы и живописцы первых известных человечеству цивилизаций. Законам правильного кадрирования чужды веяния моды, всевозможных новых взглядов на искусство и так далее. Законы правильного кадрирования - это законы психологии человеческого восприятия, заложенные в нас природой, поэтому не стоит искать повод для инноваций там, где его нет и быть не может. Центр экрана, который нельзя трогать, но с которым нужно считаться Посмотрим на экран. Видеокамеры обычно предлагают пользователю выбор из двух вариантов - снимать в формате с соотношением сторон 4:3 (такой материал подходит для демонстрации на телевидении) или 16:9 (удобен для просмотра на современных плазменных панелях и т.д.). Что невольно привлекает внимание в любом кадре? Можете не пытаться удивить кого-либо оригинальным ответом, психологи давно решили этот вопрос. Правильно устроенной человеческой психике в кадре всегда будет интересен его центр.
Значит ли это, что все интересные объекты в кадре надо располагать по центру? Ответ будет необычный. Нет, главные объекты в кадре нельзя располагать по центру! Они будут слишком явно давить на наше восприятие, создавать дискомфорт. Однако, направление движения в кадре, направление взгляда (главных объектов съемки) должно проходить от края к центру. О понятии "всегда", "нельзя" и прочих догматических утверждениях в этой статье В искусстве нет ничего запретного или невозможного. Поэтому относиться к словам "всегда", "никогда", "только" - следует критически. Обычно их следует читать как "для того, чтобы добиться должного эффекта"... (далее то самое категоричное "нельзя, "всегда" и т.д.). Поэтому отступим от повествования в категоричной форме, и заметим, что нарушение правил тоже создает у зрителя ощущение. Как отмечено выше, расположение по центру экрана объекта создает дискомфорт. Правильно воспользовавшись нарушением правил, мы можем создать нужную нам атмосферу происходящего на экране. Хотите дать зрителю почувствовать себя под суровым взглядом следователя? Расположите лицо следователя прямо по центру экрана, чтобы он смотрел зрителю прямо в переносицу. Не злоупотребляйте этим приемом, но имейте его в своем арсенале. Итак, расположение объекта прямо по центру кадра дает дискомфорт.
Несмотря на достаточно нейтральное, даже несколько дружелюбное выражение лица, вы должны почувствовать некоторый дискомфорт. Атавизм, заложенный в нас природой: прямой взгляд есть выражение угрозы. Не будем разбираться в природе этого феномена, достаточно просто понаблюдать за стаей собак, обезьян, или казарменных "дедов", чтобы понять - явление существует, и мы должны учитывать этот эффект в своих работах. Теперь поэкспериментируем с линией взгляда, не давая ей пересечь центр экрана.
Эй, что происходит? Куда смотрит девушка? Вынеся направление взгляда за границу экрана, мы создали у зрителя напряжение, ожидание. В следующем кадре мы оправдываем ожидание зрителя, показывая, что девушка зажигала стоящий на земле светильник. Нарушая правила комфортного восприятия человеческой психики, профессионалы создают так называемый "акцент", то есть место в повествовании, когда возможно изменение темпа и манеры изложения; наращивают напряженность перед внезапным событием. Если ваши видеозаписи не предусматривают шокирование зрителя, резкую смену ритмов и настроений - лучше не нарушайте законы, вот увидите, они будут нарушаться сами, без вашего участия :) Правило "золотого сечения" Еще одно правило, прямо вытекающего из "Учения о центре экрана". А где располагаться объектам, если не в центре экрана? Ответ приходит из глубины веков, когда архитекторы и живописцы открыли "Золотое Сечение". Посмотрите на рисунок:
Каждая линия, проходящая по экрану, делит его на две части. Причем одна из частей по площади больше другой ровно в два раза. Две вертикальные и две горизонтальные линии, четыре точки пересечения. Хотите, чтобы ваши кадры не вызывали у зрителя отторжения на уровне психологии (неважно, что там в них изображено)? Старайтесь располагать главные объекты по этим линиям и точкам, не забывая о взглядах и движениях. 1/3 и 2/3 использованы в качестве легко запоминаемых чисел, весьма близких к "золотому сечению" в варианте гармонической пропорции; более точное определение (не имеющее отношения к данной статье) нетрудно отыскать самостоятельно.
Умение вписать главные объекты в "золотое сечение" - одно из искусств, которым необходимо овладеть видеооператору. Обращаю внимание, что для тренировки в выстраивании "Золотого сечения" не обязательно постоянно глядеть в видоискатель камеры, тренироваться можно всегда и везде, просто представляя, как бы вы скадрировали те картины, что видите перед собой каждый день в быту. Мысленно накидывая сеточку "Золотого сечения" на любую сцену, вы получите неплохую тренировку. В процессе съемок вы часто будете сталкиваться с ситуацией, когда (по самым разным причинам) главный объект начинает выходить из кадра. Вот он нарушил пропорции золотого сечения, вот уже у самого края... Что делать? Если вы снимаете футбольный матч - тогда ответ очевиден, старайтесь вести мяч и группу игроков вокруг него и дальше, обычно соревнования снимаются для того, чтобы зритель мог точно знать, кто, на какой секунде, какой ногой... и т.д. Если за кадром произойдет что-то важное (а много ли надо времени, чтобы забить гол?) - разумеется, ценность вашей съемки сразу и резко снизится. Но мы вроде толкуем о художественной съемке? Тогда задумайтесь: сцена, в которой герой подбегает к границе кадра, затем зритель видит судорожное движение видеооператора с целью не дать ему "сбежать"... Мое (и не только мое) мнение - сцена, пригодная к любованию, уже закончилась, причем в тот момент, когда герой пересек границу не кадра, а еще только разрушил его композицию. Что делать? Вот именно в момент разрушения композиции? Если нельзя плавно, ненавязчиво для зрителя, подстроить кадр - то у Вас два выхода:
При репортажной съемке, когда нет железно установленного порядка съемок, и вы не можете потребовать переиграть сцену, вам постоянно придется думать, как скомпенсировать неожиданное, не предусмотренное вами изменение композиции кадра. При постановочных съемках, разумеется, просто надо будет переиграть сцену, а при отсутствии такой возможности? Если вы не просто видеооператор, а видеограф - т.е. человек, полностью делающий законченный видеопродукт, то постоянный поиск решений в этой области будет постоянно сопутствовать вам на вашем творческом пути. Выпустить объект из поля зрения, сопровождать его или срочно искать следующий кадр - именно на вас лежит выбор. Публикация: ixbt.com
▪ И вместо лампы плазменный мотор
Совместный просмотр телевизора с родителями полезен маленьким детям
13.10.2024 Съедобный транзистор из зубной пасты
13.10.2024 Вертикальная ферма для промышленного выращивания клубники
12.10.2024
▪ Внешние накопители Transcend StoreJet 35T3 8 Тбайт ▪ Чудо-ноутбук с процессором 6,8 ГГц ОЗУ 1 Тб ▪ Samsung разрабатывает 600-мегапиксельную матрицу ▪ Очищение сточных вод железом
▪ раздел сайта Основы безопасной жизнедеятельности (ОБЖД). Подборка статей ▪ статья Тимирязев Климент Аркадьевич. Знаменитые афоризмы ▪ статья Чем отличаются люди, у которых наблюдают Иерусалимский синдром? Подробный ответ ▪ статья Нарушение дыхания у детей. Круп. Медицинская помощь ▪ статья Светящиеся краски. Простые рецепты и советы ▪ статья Модернизация трансивера UW3DI. Энциклопедия радиоэлектроники и электротехники
Главная страница | Библиотека | Статьи | Карта сайта | Отзывы о сайте
www.diagram.com.ua |
Рекомендуем интересные статьи раздела 
Смотрите другие статьи раздела 
Последние новости науки и техники, новинки электроники: